martes, 17 de marzo de 2009


Bar Niu


A apenas dos calles de donde diariamente estudiamos, en el campus de la UPF de Ca l'Aranyó, está este bar que además combina espacios de arte contemporaneo (c/ Almogàvers, 208). De martes a domingo de 17:00 a 22:00 puedes acceder a este local y tomarte una cervecita por 2 € mientras te relajas con la música en vivo del día. Además, entre canción y canción siempre puedes echar un vistazo a la exposición de street art, fotografía o diseño gráfico que decora las paredes del Bar Niu.

Los fines de semana son los días de mayor actividad del bar puesto que ofrece desde jornadas de micro abierto, en la que puedes lanzarte a cantar sin tapujos, hasta conciertos de pop rock, blues, claqué o sesiones de DJ's. Encontrarás musica live de cualquier tipo y siempre estarás rodeado de artistas. Además, la entrada suele ser gratuita, así que no tienes excusa... Consulta la agenda del Bar-Espai Niu!

Qué vimos

El pasado 1 de marzo acudimos al unplugged de Inspira, grupo del que ya hemos hablado en alguna que otra ocasión, pero que seguimos recomendando por su gran directo. Y es que Jordi Lanuza y su banda no dejan indiferente. Así, su música suave e intimista logró llegar a todo el público que se encontraba esa tarde de domingo en el bar. Música en mayúsculas formada por:




Galería de fotos del Bar Niu

lunes, 16 de marzo de 2009


Jazz Sí Club


Arte y didáctica se dan la mano en el bar del Taller de Mùsics, el Jazz Sí Club. Sería difícil definir este espacio con una sola nomenclatura, a menos (claro está) que esta fuera "escuela-local de ensayo-club-sala de conciertos". En el número 2 de la calle Requesens nº 2, justo donde Sant Antoni pierde su casto nombre y se convierte en el Raval, tienes, cada día a partir de las 20:30, la posibilidad de asistir a un concierto del estilo que prefieras. Es cuando el Taller de Musics cede su protagonismo al Jazz Sí Club.

Los lunes empiezan la semana de manera tranquila, con el "Ciclo Maestros del Jazz", que halla continuidad en el Hot Jazz de los miércoles, y en la JAM SESSION DE JAZZ que tiene lugar cada sábado. Martes y domingo, jam session de pop rock y blues; los jueves, música cubana para acercarse al fin de semana con buen ritmo; y los viernes, la sesión de flamenco. Precisamente ésta fue a la que nosotros asistimos el viernes 6 de marzo.


Qué vimos


- Cristóbal Osorio, cante.
- El Morito, guitarra.
- Katia Moro, baile.

Katia Moro nos deleitó con su arte. El espectáculo, de poco más de una hora de duración, se hace ameno incluso para el asistente poco versado en los palos del cante jondo, aunque hay que decir que la mayor parte de la clientela sabe lo que va a ver. Al menos en la sesión de flamenco, se trata de un público fiel, que suele repetir de semana en semana o de mes en mes. Y respetuoso. Es raro que la gente hable durante la actuación, a pesar del volumen de guiris por metro cuadrado (y es que cuánto daño han hecho las guías Lonely Planet). El local es grande, de dos plantas, pero no os engañéis, ¡es bastante común quedarse sin silla! Y además, se puede fumar. =)


Galería de fotos del Jazz Sí Club

Los Tarantos

Y nuestra ruta pasó el pasado domingo 15 de marzo de nuevo por la Plaça Reial de Barcelona. Esta vez fuimos a los Tarantos, un tablao flamenco del grupo MasiMas, al que también petenece el Jamboree, otro de los locales que hemos seguido con nuestra ruta. En este club se puede disfrutar diariamente de un espectáculo mientras se toma una cerveza o similar. La entrada tiene un precio de 6 €, o de 4€ con carnet de estudiante.

Este tablao se abrió en el año 1963, y por su escenario han pasado artistas de la talla de Antonio Gades, Duquende, Miguel Poveda, Niña Pastori y Diego El Cigala. Hoy en día, es difícil encontrar flamenco bueno en Barcelona, pues donde permanece el arte flamenco como lo conocemos es en las peñas y tertulias de ciudades como Badalona, Cerdanyola, L'Hospitalet de Llobregat o Cornellà. En la ciudad condal encontramos gran variedad de espectáculos dirigidos a un público turista, como es el caso de El Cordobés o Los Tarantos, los dos grandes tablaos de referencia histórica en Barcelona, junto con el de Carmen Amaya. Para aquellas personas que quieran inciarse en la apreciación del mundo del arte flamenco, los Tarantos es el local indicado, pues ofrecen tres pases diarios de media hora cada uno. Para más entendidas en la materia, el JazzSí Club y el Taxidermista son dos locales que actualmente están apostando fuerte por la escena flamenca.


Qué vimos


Juan de Gloria es el nombre del espectáculo que tiene lugar cada domingo de este mes en Los Tarantos. Los artistas: "El Pirata", un cantaor reconocido en la escena flamenca de Catalunya, que está triunfando aquí y fuera de España; José "Morito", guitarrista; Juan Mateo, bailaor y cantaor y Gloria Palos al baile.


domingo, 15 de marzo de 2009


SÓLÓ Bar


El pasado domingo 15 de marzo seguimos nuestra ruta por la Barcelona de la música en vivo y llegamos a la calle Margarit, 18, cerca de la estación de metro Poble Sec. Allí se encuentra el SÓLÓ Bar, cuyo lema es "otro bar es posible". Cosimo, el propietario, nos explica que este local nació hace aproximadamente un año y medio, y que la afluencia de gente normalmente es elevada, pero que depende un poco del concierto que tenga lugar ese día. Y es que en el SÓLÓ Bar se puede disfrutar de música en vivo de martes a domingo. Cosimo tan sólo tiene una pega: "En Barcelona no se valora la música, no hay cultura musical". Su objetivo con el bar es atraer a todo tipo de público que descubra la música que en él se ofrece. Para ello, la entrada al local es totalmente gratuita y el precio de las consumiciones es bastante normal: una cerveza 2 €, un refresco 2,5 €, y un combinado oscila entre los 5 y los 7 €.


Qué vimos

Paco Enlaluna es un cantautor tarragonense. En su música encontramos acentos de ironía inmersa en la realidad que nos envuelve. Con sus letras nos hace recordar que los príncipes de los cuentos no existen. Nos hace viajar hacia nuestro pasado, recordando anécdotas que todos/as hemos llegado a vivir alguna vez.



martes, 10 de marzo de 2009

Heliogàbal (Gràcia)

El Heliogàbal es otro bar mítico de Gràcia, muy próximo al Elèctric, del que ya hablamos el otro día. Puede decirse que el Helio es un poco más pequeño (y también un poco menos decadente) que el Elèctric. La verdad es que la programación es un regalo: Por entre cero y seis u ocho euros, puedes ver pequeñas joyas, conciertos íntimos y de gran calidad, a menudo vinculados al mundillo musical barcelonés (todavía se comentan por esos mundos de Internet las últimas actuaciones de Mishima o Manel). En definitiva, ambiente muy popero, aforo limitado, público y músicos casi notándose el aliento. Todo esto, regado con birras a 3 euros, y cubatas a 6.

Qué vimos:

MLB no pudimos resistirnos al concierto de Carles mestre y la sinfónica de Gavà, el grupo que surgió de las cenizas de los geniales Azucarillo Kings, que tantas -y tan bien- canciones míticas versionaron en las fiestas de barrio de toda Barcelona.

Mapa

jueves, 5 de marzo de 2009


Jordi Lanuza
:

"El hijo de John Lennon se ha tomado un bocadillo de chapata en mi bar"





Vocalista, compositor y cabeza pensante del grupo Inspira, Jordi Lanuza (Barcelona, 1975) es además propietario del Vinilo, un bar de Gràcia que resulta ser uno de los sitios más frecuentados por los principales músicos del panorama independiente barcelonés.


Pregunta.- Desde que se abriera el Vinilo en el 2005, este bar es punto de encuentro de bandas como Sidonie, Love of Lesbian, Mishima o Standstill y en él se han tomado copas grupos como Los Planetas, ¿a qué crees que se debe tanta afluencia de gente del mundillo?

Respuesta.- Bueno, supongo que por la música que ponemos... Los grupos que vienen al Vinilo coinciden en gustos con nosotros y la música que suena aquí no suele escucharse en según qué sitios. Incluso el
hijo de John Lennon, Sean Lennon, se ha sentado aquí a comerse un bocadillo de chapata...

P.- ¿En serio?

R.- Sí, una amiga común lo trajo al bar después de un concierto que Sean hizo hace unos tres años en Barcelona... y fue bastante gracioso tenerle sentado ahí mismo!


P.- Genial. ¿Crees que el panorama musical catalán está en buena forma?

R.- A nivel de música y de grupos hay mucha más variedad y mucho potencial. Las bandas están interiorizando más la musica que tocan, y se nota. El problema es que en este mundo se malvive, pero no sólo en Cataluña, en todos sitios. Si grupos como
Standstill, que ahora se van a hacer gira por EEUU y México, tampoco pueden vivir exclusivamente de la música porque no les llega el dinero... Imagínate...

P.- Pero Internet y las nuevas tecnologías facilitan mucho la promoción a los músicos emergentes, ¿no?

R.- Sí, Sí. Myspace, las webs de música y los blogs ayudan muchísimo a la hora de darnos a conocer. El problema es que es un arma de doble filo porque al haber más medios digitales hay menos posibilidad de vivir sólo de la música. Internet facilita la promoción, pero a la vez también la distribución gratuita de los temas. Hoy en día, ¿quién se compra un CD?

P.- Ya, está complicado. ¿Y cómo surgió el nombre del grupo?

R.- Bueno, es la idea de algo muy básico. Es lo primero que hace el feto cuando nace: coge aire. Me gusta. Se puede interpretar desde dos puntos de vista, aunque para mí tiene más sentido en la acepción de inspiración - espiración
que la de inspiración artística.

P.- Y cantáis en catalán...

R.- Sí. Después de haber estado en diferentes bandas a lo largo de mi vida en las que cantábamos en inglés o castellano, siento que el catalán me hace expresarme de una forma sincera; me hace meterme en lo que digo y tocar de una forma más directa. Me ayuda a transmitir.
Tuve algunos prejuicios en un principio, pero al final fue surgiendo de una forma muy natural... Al fin y al cabo es mi lengua materna.

P.- ¿Cómo definirías vuestra música?

R.- Pop rock folk psicodélico, diría yo para etiquetarlo. Pero a parte me gusta darle un aire más mediterráneo. De hecho, el nuevo disco lleva más esta idea.

P.- ¿Ya estáis con el segundo disco?

R.- Sí, lo estamos preparando. Ya tenemos unas ocho canciones y vamos a sacar un videoclip que estamos acabando. Se trata de moverlo todo a la vez. El primer disco ‘Cova placenta’ sale ahora a finales de marzo y nos interesa que se distribuya, que aparezca la crítica del disco en la prensa y sobre todo no dejar de tocar. Igual salen bolos en los que no cobraremos mucho, pero ahora mismo no nos importa. Por ejemplo el mes que viene tocaremos gratis en una obra benéfica para África... Nos interesa la causa y cuantas más cosas hagamos mejor.

P.- Por último, ¿qué referentes tenéis?

R.- Pues desde Joan Manuel Serrat hasta Neil Young, pasando por Jeff Buckley, Nick Drake o DJ Batista.



Así sonó Inspira, el grupo de Jordi Lanuza,
en el Heliogàbal el 10 de diciembre de 2008. [Cedido por Inspira]


por Cristina Izquierdo.



Jamboree



El 9 de enero de 1960 abrió sus puertas el Jamboree, el mítico club de jazz de la plaza Real. Y desde entonces sus conciertos y sus jam sessions no han dejado de amenizar las noches de muchos asiduos, turistas y aficionados a la buena música.

En sus comienzos las jam sessions se daban de forma diaria antes del concierto principal del día, pero actualmente cada día actúa un grupo diferente de ambientación de jazz y sólo los lunes se dan estas esperadas jam sessions. Este día suele ser el más barato para acudir, pues sólo cuesta 4 euros (eso sí, sin consumición) y disfrutarás de pura improvisación de jazz, reggea e incluso música electrónica. Cualquier otro día la entrada
vale 10 euros, excepto si el concierto es de mayor importancia (entonces el precio puede ascender a 12 o incluso 18 euros).

El buen ambiente y la atmósfera que se respira en el club bien merecen su precio de entrada. Más discutible es, no obstante, los 5 euros por una cerveza, pero siempre puedes lanzarte y tomarte una copa por 8 -10 euros, que en proporción te sale mucho más asequible.

Cada día de 21:00 a 23:00 hay actuación. Y se después aún te queda el cuerpo para más, de la 1:30 a las 05:00 este club está abierto en su versión más discotequera. Diariamente, de lunes a domingo.


Qué vimos


El pasado lunes 23 de febrero asistimos a la fiesta What The Fuck, que se da semanalmente, en la que el solista de saxo Llibert Fortuny regaló, junto a la selección de ritmos de Tom Warburton al contrabajo y a Dani Domínguez a la batería, una preciosa selección de música. El saxo tenor LLibert Fortuna sorprendió y sobrecogió a todo el público que se reunió en el Jamboree ese lunes.


Galería de fotos del Jamboree


martes, 3 de marzo de 2009

Inusual Project (Raval)

Al Inusual no vas, en principio, a ver conciertos. Vas a tomar una copa en un sitio bien de precio (2 euros y medio la mediana, cinco los cubatas) en un ambiente todavía mejor. Hay proyecciones y cuadros expuestos en las paredes, pero eso, lejos de darle un aire fashion, lo convierte en un lugar acogedor. Situado más cerca del Raval que de Paralel, en este bar de la mítica calle la Paloma (concretamente, en el número 5) encontrarás el aire cargado, y las mesas (pocas) siempre ocupadas, pero sin duda es una buena opción para empezar la noche. Más todavía si al llegar te encuentras un saxofonista y una trompeta tocando a pie de pista, sin escenario ni nada que se le parezca, rodeados del público que casi amenaza con tirarles una copa encima o pisarles al pasar. La programación del Inusual es, como el nombre del local indica, bastante ecléctica. Desde rumba hasta beat, pasando por las jam session de rock que hacen, en las que en lugar de tocar, cualquiera puede unirse y pinchar su canción favorita.

Nosotros vimos:

Pues... ¡en realidad no sabemos qué vimos! Había una trompeta y un saxo, en el local no cabía un alfiler, y fue el preliminar a una noche de Apolo memorable, pero por lo demás... Lo que sí sabemos es que el Inusual programa unicamente los fines de semana, y que este que viene, tienen una sorpresa preparada. Durante todo el viernes 20, mercadillo de intercambio. Qué mejor que un flea market para la crisis. ¡Aprovechadlo!







Mapa

Electric Bar

El Electric es indiscutiblemente uno de los bares de música en directo más conocidos de Barcelona. O por lo menos, del barrio de Gràcia. El local engaña. Pequeño y oscuro, nadie diría que la flor y nata del moderneo barcelonés se da cita allí. O quizás es precisamente su estrechez y su oscuridad lo que le confieren su peculiar encanto. Abrigos de piel sintética y conversaciones sobre el FEA Festival. ¿Qué puede haber más total? La respuesta es simple: aderezarlo todo con una Estrella Galicia (4 euros) o un mojito de fresa (6 euros) El Elèctric tiene dos espacios separados: En la parte delantera del local, la barra y las mesas y butacas minúsculas (incluido en la puerta del local, sin llegar a ser una terraza, pero con la fresca y vistas a Travessera de Gràcia.) La parte posterior es la que alberga, separada por un pequeño pasillo y una gran cortina, la sala de conciertos. Aquí hay un caché, y eso se nota y se paga. A tres, cinco, o seis euros, dependiendo del día y la actuación. Pero vale la pena, porque el Elèctric está equipado. Se nota en la acústica, el espacio específico para conciertos, y también en la actutud del público que va allí. Nadie habla, la gente va a ver un concierto y aprovecha para tomar una copa, y no al revés.


Qué vimos

El 28 de febrero, apurando el me
s, MLB nos acercamos al Elèctric para ver a Animic, una banda que nos llamaba la atención por estar formada por seis integrantes que viven juntos en una mansión de El Bruc. Hacen un folk-pop suave y melancólico, casi naïf, pero, con seguridad, no lo suficientemente inocente para resulta naïf. Disfrutamos de la velado y pudimos comprobar que las continuas alabanzas e inmejorables críticas que reciben están más que justificadas.




domingo, 1 de marzo de 2009


"Cuando hay fusión entre diferentes músicas es como unir varias tribus"

Entrevista a Juan Gómez "Chicuelo", guitarrista flamenco


por Helena de Castro



A cuatro días de ir a recoger a Jerez el premio “Flamenco Hoy” al mejor disco de guitarra solista por su último álbum Diapasión, Juan Gómez “Chicuelo” toma un café un viernes por la tarde en un bar de Cornellà de Llobregat, ciudad que le ha visto crecer tanto física como profesionalmente.


Tocar la guitarra. ¿Es vocación o constancia y estudio?


Yo creo que son ambas cosas. Es… que te guste, pero que te guste de verdad, no sólo que sea cosa de un día. Y después, como cualquier otro instrumento, pues es muy sacrificado y hay que estar todo el día encima y ser muy constante con él.


¿Por qué la guitarra y no otro instrumento?


Y…¿por qué no? (risas) Mira…la guitarra es porque en mi casa siempre se ha escuchado flamenco. Mi hermano mayor tocaba la guitarra. Yo sin embargo empecé cantando. A mi lo que me apasionaba el cante. Y me aprendía todos los discos de Camarón, que en aquella época era el boom. Y de repente con doce años pues se cruzó la guitarra en mi vida. Mi hermano quería que yo tocara la guitarra y yo no, yo quería cantar. Sin embargo, las cosas de los críos, mis compañeros de clase me invitaban a que me fuera con ellos, y todos iban con una guitarra… y lo que no consiguió mi hermano en años, lo consiguieron estos en un minuto: que cogiera la guitarra y me fuera con ellos a clase.


¿A qué estilo de música es más próximo el flamenco?


El flamenco es mucho de improvisación. En cierto modo se hermana mucho con el jazz, más que con el clásico. Por otra parte, el jazz tiene la virtud de que a parte de que son músicos muy libres, en muchos aspectos, también leen. Es decir, yo creo que son el punto intermedio entre el clásico y le flamenco, que cogen de allí y de aquí.


La escena flamenca en Cataluña. ¿Qué sitios destacarías?


Aquí en Cataluña… pues destacaría a nivel de espectáculo, tres tablaos: El Cordobés, Tarantos, que parece que ahora funciona menos, y el Tablao Carmen.


¿Crees que hay gran cantidad de actuaciones de flamenco en Barcelona?


Sí. En Barcelona está el “Festival de Guitarra”, el “Festival De Cajón”, el “F de Flamenco”, que hemos inaugurado nosotros, el de Ciutat Vella, que es buenísimo, el de Nou Barris, la Mercè… hay muchas actuaciones de flamenco.


¿Qué artistas destacarías de la escena flamenca catalana actual?


Destacaría principalmente a Miguel Poveda y a Duquende, que son los baluartes de Cataluña. También los hermanos Cañizares, Mayte Martín, Montse Cortés, Juan Ramón Caro… estos son los artistas que, digamos, más han movido el flamenco.

Has impartido varias clases en el Taller de Músics. ¿Tienes pensado dedicarte a la docencia en un futuro?

Nunca me he dedicado exclusivamente a la enseñanza. Pero sí que a lo mejor el día de mañana, cuando esté ya cansado de dar vueltas (risas), pues sí me gustaría dedicarme.


¿Crees que la fusión del flamenco con otros estilos es un factor que puede abrir puertas para aquella gente que no escucha flamenco?


Sí, sí, claro. Yo creo que cuando hay fusión entre diferentes músicas es como unir varias tribus, ¿no? Pues… todo se hace más grande y hay más interés por parte de todos los bandos. Además porque la música se hace más universal, y el flamenco se abre.





Centre Cívic Parc-Sandaru

El
Centre Cívic Parc Sandaru no es sólo un centro cívico, sino que podríamos decir que es el local de encuentro semanal de muchos barceloneses que pasan viernes, sábados y domingos en el bar del centro tomando algo y disfrutando de la música en vivo que nos ofrecen los grupos invitados.

Qué vimos

El pasado viernes día 26 de febrero asistimos al espectáculo Fragments en el Centre Cívic Parc Sandaru. Fragments es una mezcla de artes escénicas, en las que malabaristas, acróbatas, humoristas y músicos ofrecen un espectáculo conjunto. Pudimos ver al malabarista y músico Nicky Laucha, al humorista Boni, a los equilibristas Circ Pistolet, al grupo de la bailaora Lucero Cárdenas, el teatro de Marta Soler, y el grupo de blues Doctor Swinguez.

Antes del espectáculo, los asistentes debíamos pasar por un recorrido que implicaba la entrada a una instalación llamada "El bosque", creada por la artista Teresa Drault. El camino que cruzaba el bosque nos condujo finalmente a la sala-teatro en la que pudimos disfrutar de las diversas actuaciones.

Fragments se inicíó en diciembre del 2007 y cumplió el pasado 26 de febrero su sexta edición. Y lo celebró con una fiesta final, en la que los asistentes pudieron bailar al ritmo del grupo de blues Doctor Swínguez, y tomar algo en le bar del Centro Cívico a un precio muy económico: cervezas a 1,20 € y copas entre 3 € y 5 €.

La verdad es que vale la pena ir visitando la página web de este centro para obtener información tanto de música en vivo como de espectáculos diversos.





lunes, 23 de febrero de 2009

"Le piden la misma licencia al bar que tiene un pianista que al que ofrece conciertos de heavy metal"

Entrevista con Carmen Zapata

Entrevista a Carmen Zapata, gerente de la ASSAC
(Associació de Sales de Concerts de Catalunya), que nos habla de la situación de la música en directo en Barcelona.

por Alba García.


P - El festival Musics al Metro nace en 2001 ¿no?

R - ASACC nace un poco antes, pero nuestra andadura con TMB
y el festival Musics al Metro nace en 2001.


P - Y ¿habéis notado un incremento del público y de la gente que quiere participar, ser un "músico del metro"?

R - Hay unos puntos oficiales, que es donde te autorizan a tocar.
Nosotros instalamos, en todos esos puntos, un expositor. Destacamos ocho conciertos de cada sala al mes. Y lo que intentamos es que algunas veces al año, dependiendo de la programación de las salas, se ofrezca la posibilidad a los artistas del metro de actuar en alguno de los locales que son miembros de la ASACC.


P - El año pasado l’Ajuntament dijo que apoyaría a las salas, a través de subvenciones, etc. ¿Eso se ha cumplido?

R - Sí. L’ Ajuntament se comprometió a cambiar la situación. La normativa [La ley de Juegos y espectáculos, que es la que regula las salas de conciertos]
la redacta el Departamento de Interior por tanto, todo se basa en controles de aforo y medidas de seguridad. Se prohíbe hacer música en vivo en bares, pero es que toda la vida ha habido bares de barrio en los que cualquiera se arrancaba un día y cogía la guitarra.

P - ¿Es decir, que en el último año, las salas han aumentado, o las inversiones han sido más bien destinadas a acondicionamiento de salas ya existentes?

R – Más bien acondicionamiento de las que ya existían. Y se han añadido dos salas que tenían problemas para programar música en vivo y que vuelven al circuito, que son el ya mítico London Bar (actualmente en obras) y el BeGood
, en el distrito de Sant martí.


P - ¿Y dónde queda la Paloma en todo esto?

R - Bueno, es un caso muy complejo. El departamento de cultura del ayuntamiento tiene voluntad y compromiso de respaldar a La Paloma cuando esta tenga un proyecto viable de rehabilitación, pero claro, se trata un edificio catalogado, y eso conlleva unos problemas extra.


P - ¿Qué apoyos tienen las salas aparte de la ASACC? ¿Existen iniciativas similares a las que puedan acudir?

R – No, se trata básicamente de la ASACC. Lo que sí sucede es que nosotros pertenecemos a la federación estatal
(ACCES) que reúne asociaciones de Andalucía, de Galicia, de Madrid, del País Vasco, y de Aragón. La idea es hacerlo todo en común, porque todos tenemos los mismos problemas y las mismas inquietudes, y juntos seremos más fuertes.


P - ¿La normativa del ruido afecta de manera desproporcionada a las salas de conciertos?

R - Sí, sin duda. Porque parte siempre de máximos, y por el mero hecho de hacer música en vivo te aplican una normativa medioambiental que es totalmente desproporcionada en relación con la actividad. Un restaurante que tiene un pianista se encuentra con que los requerimientos son los mismos que si tuviese una banda de heavy metal. Las licencias se habrían de adaptar a la propuesta, y no a la inversa.

P - ¿Son sostenibles los precios de los conciertos?

R - Es muy relativo, no es una cuestión que marquen las salas, son los artistas. Si un artista tiene un precio determinado, para poder traerlo a tu sala tendrás que pagar ese precio, y cobrar las entradas en consecuencia. Y la guerra intestina de los últimos años entre festivales no ha servido precisamente para bajar los cachés. Hemos entrado en una dinámica sobre la que habría que reflexionar.


P - Una apuesta. ¿Qué festivales van a sobrevivir?

R - Pues parece que el Summercase
desaparece. Y yo creo que el Sónar se queda, porque es un rasgo identitario de Barcelona, ya tiene muchos años y está consolidado, y con el Primavera Sound pasa un poco igual. Y hay muchos otros festivales, de música clásica y demás, que hace mucho tiempo que funcionan, y no creo que estén en peligro de extinción, porque es otro circuito.


P - ¿Cuáles son, por último, los otros aspectos que destacarías de la labor que realiza la ASACC?

R - En el último año hemos trabajado en realizar los estudios pertinentes para fundamentar nuestras reivindicaciones. También nos hemos volcado en Musics al Metro. En un lugar con tanta oferta cultural como Barcelona, encontrar una vía diferente para comunicar sirve para llegar al público al que no llegamos a través de los medios habituales.

miércoles, 18 de febrero de 2009


Harlem Jazz Club


Si no sabes qué hacer un domingo de 22:00 a 1:00... Ir al Harlem Jazz Club es una opción magnífica para disfrutar del mejor jazz en directo de la ciudad. Este bar lo encontrarás en la calle Comtessa de Sobradiel, en el número 8, muy cerquita de la conocida 'plaza del tripi' (oficialmente plaza George Orwell) y a dos minutos de la plaza de St. Jaume. Abre todos los días de la semana excepto los lunes y la entrada es gratuita menos los días de mayor afluencia de gente, o sea, los viernes y sábados, que cuesta 7,5 € (eso sí,
con consumición incluida).

Hace 21 años que este club de jazz lleva ofreciendo música en directo y, según nos cuenta su simpática camarera Danielle, el bar ofrece además "sesiones de cuentacuentos y todo tipo de conciertos y actividades por las tardes". Nos comenta que no tienen horario del todo fijo pues "depende de la actividad de cada tarde", pero de 22:00 a 1:00 "está abierto sí o sí", nos garantiza. Además, los viernes y sábados puede llegar a cerrar a las 4:00.

En el bar encontrarás un público de lo más variopinto, desde japonenses haciendo fotos y dormitando por el calor y la música agradable de la sala, hasta amigos de los músicos de lo más animados. Lo único que hay que advertir es que la bebida es un tanto cara: 5,30 € cualquier mediana de cerveza y entre 7,80 y 8,80 € la copa.


Agenda


Diariamente, las sesiones de jazz se dividen en dos partes. Los martes, miércoles, jueves y domingos la primera sesión tiene lugar a las 22:30 y la segunda a las 00:00 h, mientras que los viernes y sábados la primera parte es a las 23:30 y la segunda a la 1:00. La programación de los martes y jueves es fija. Así, suelen hacer Blues Jam Sessions y Hot Jam Sessions (gipsy jazz), respectivamente. El resto de días alternan grupos de latin fussion, música cubana, funk, soul, rock, salsa y flamenco fussion. Toda una variedad de ritmos que ofrece este emblemático club.


Qué vimos

El domingo 15 de febrero nos acercamos al Harlem a disfrutar de la actuación y la improvisación de la banda de jazz
Barnouche. El quinteto formado por un contrabajo, un clarinete, un violín y dos guitarras nos ofrecieron un espectáculo acústico de swing gitano. El jazz que proponen es el Manouche, un viaje musical centrado en el gipsy swing propio de los balcanes. Delicado y nostálgico, está repleto de melodías tradicionales del norte de Europa. Toda una gozada, vaya.

Galería de fotos del Harlem

lunes, 16 de febrero de 2009


La cova de les cultures

El pasado día 7 de febrero fuimos a La cova de les cultures situada en la calle Àngel número 12, en pleno barrio de Gràcia de Barcelona. La cova de les cultures es una asociación sociocultural sin ánimo de lucro que acoge desde exposiciones y proyecciones de películas hasta conciertos. Dispone de página web, en la que podéis consultar su agenda de actividades. También te puedes hacer socio de esta asociación cultural. Obtendrás un carnet, con el que te harán descuento en tiendas de ropa, artesanía, restaurantes y precios especiales en las actividades de La cova de las culturas. En los conciertos podrás comprar la bebida por la mitad de precio. El precio de una cerveza sin ser socio es de 3 €, y el de un cubata ronda los 4,5 €, teniendo en cuenta que la entrada de los conciertos suele ser gratis. El lugar es muy acogedor y el ambiente muy agradable. Además, el local goza de una situación estratégica, cerca del metro de Fontana.


Agenda

El próximo miércoles día 18 de febrero habrá una sesión de cortometrajes a las 21:30 h. La entrada vale 3 euros.
El 19 de febrero podréis disfrutar de "No me castres", un espectáculo de clown y mímica activa, a las 21h. El precio será de 3 € para los socios, y de 6@ para los que no lo son.
El viernes 20 de febrero a las 22:00 podremos ver Food Sound System, un proyecto multimedia de Donpasta Selecter, un dj italiano que trae como artista invitado a Mr. Rocha, guitarrista flamenco de Barcelona.
El 27 de febrero podremos disfrutar del concierto del grupo de música pop Los ingenieron alemanes. El concierto es a las 21:30h y la entrada es gratuita.


Qué vimos

El pasado 7 de febrero asistimos al espectáculo Flamenco a flor de piel,un espectáculo flamenco que nos deleitó con el baile, el cante y la guitarra flamenca, acompañanados todos ellos por un cajón que marcaba el compás de cada palo rítmico. Después de la actuación subieron al escenario varios artistas invitados, transformándose el concierto en una jam de flamenco, que acabó en una juerga por bulerías y tangos, en la que el público participó.




jueves, 12 de febrero de 2009


Cara B

En Mayo hará un año que el Cara B abrió sus puertas en el número 36 de Torrent de les Flors. Cada día de la semana, excepto domingos y lunes, puedes pasarte a tomar algo con la característica de que siempre encontrarás música en vivo. El estilo variará, pero se trata de un local mediano en el que la clientela está más cerca de los treinta que de los veinte. Como es habitual en estos sitios, entre semana abunda mucho el modelo “coleguita del grupo” y algo menos el de cliente accidental o persona que viene directamente a ver la actuación porque la haya visto, por ejemplo, en la Butxaca.

Al entrar, la dueña nos explica que "el Cara B nace como un espacio íntimo en el que garantizan a su público que cada día ofrecerán un concierto en vivo". Y afirma que "la gente entra a tomar algo y, al ver que hay un concierto, como esa gratis la entrada, se sorprende, se alegra... y vuelve". El local pretende ser el “hermano pequeño” de El Col·leccionista, situado apenas 10 números más arriba en la misma calle.


Qué vimos

El pasado jueves 5 de febrero asistimos a la actuación de Joe Moreno, un conjunto de bossanova que está empezando. A pesar del poco rodaje que dicen tener, la voz de María, la cantante, sorprendió gratamente a todos.


Galería de fotos del Cara B



lunes, 2 de febrero de 2009


Robadors 23

Nuestro primer recorrido por la Barcelona de la Música en vivo nos llevó a la calle d'en Robador. Allí encotramos el local Robadors 23, en pleno Raval. Este bar pequeño e íntimo es punto de encuentro de un gran número de personas de espíritu joven. En él se puede disfrutar de música en vivo todos los días de la semana, excepto el sábado, que no hay sesión de concierto, pero siempre se puede acudir para tomar una copa. En él pasarás una velada agradable disfrutando de la música y de sus mojitos o caipirinhas por 6 €. Si, en cambio, prefieres cerveza, puedes tomarte una mediana por 2,5 € o bien una caña por 2 €. El local está decorado con motivos florales y obras de arte que hacen el bar aún más acogedor.






"Yannis y amigos"

El viernes 23 de enero asistimos al concierto de "Yannis y amigos" formado por Yannis Papaioanno (laúd), u Nacho Peres (tabla y darbouka), Albert Pons (guitarra flamenca) y Antonio (guitarra eléctrica). En este concierto Yannis interpretó temas tradicionales griegos y turcos acompañados del toque de la guitarra flamenca.